摘要：
候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan)具有土耳其+塞浦路斯血统的时装设计师，被业界称为英国时装奇才、先锋艺术(Avant Garde)的接班人。《TIME》杂志时... 候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan)
具有土耳其+塞浦路斯血统的时装设计师，
被业界称为英国时装奇才、先锋艺术(Avant Garde)的接班人。
《TIME》杂志时装编辑Lauren Goldstein评价候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 说：“他开拓别人所不涉及的领域，相对于时尚，他选择务实，相对于奢华，他选择设计”。
候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 作为John Galliano、Stella McCartney和Alexander McQueen的校友，1993年从中央圣马丁艺术学院(Central St. Martin's School of Art)毕业。候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 为人安静而低调，他的名字在中国更显得默默无闻，和他的赫赫才华毫不匹配。这也难怪，候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 没有Stella McCartney显赫的身家，没有大奢侈品集团老板的赏识与鼎立支持，没有媒体的追捧和强力推荐(特别是在国内)，连Alexander McQueen那种在时尚老店当家作主(虽然时间也不长)的机会也没有。
候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 除了以自己名字命名的品牌外，仅为针织品牌TSE和英国的服装连锁店Topshop做过设计。这样一个设计师，空有才华，却没有办法被主流媒体接受和热炒，也难以让大众消费者留意，注定了没有机会大红大紫。其实，候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 不为人们所接受的更关键的原因，完全出在他自己的设计上。
这次的设计把桌椅和服装做了结合，你会惊奇的发现这里的所有家具居然可以经过各种不可猜测的变化穿着到模特身上，他的设计有太多值得我们惊喜的地方了，用这样的方式去传递和表达了那些无家可归的人，所以我觉得他时尚的高度不输于任何一位设计师
候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 的设计太过超前了，他所关注的是几乎存在于想象中的未来世代，根本难于为现在的社会所理解。他是属于下个甚至下下个时代的设计师。候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 与John Galliano、Stella McCartney和Alexander McQueen等不同，他的设计并不是植根于历史、街头或者神话传说中，而是体现出一种未来意象和对未来的思索，他在用他的时装设计传达着一种人类文明进化的可能性，是对人类双脚可以离开土地，自由在宇宙间穿行时代的畅想和诉说。这个存在于科幻小说中的时代，才是候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 创意能够真正驰骋的舞台。
在候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 的设计中，你绝对看不到平庸的把戏，也没有卖弄所谓的“粗劣”艺术，一切都是富有创意的严谨艺术。候塞因·卡拉扬 (Hussein Chalayan) 的时装秀一向是全世界FASHION PEOPLE期盼的精彩节目，虽然过去有时候会玩过了头，但是因为他超越、新奇的概念，总是赋予人们一种无穷创意的能量，带领我们眺望未来。
Hussein Chalayan在他的生涯中进行过许多试验，比如把衣服埋葬在花园里看看他们是如何腐烂的，或者设计出无袖和无袖窿的绷带服装。但是他却将奥妙的品味同商业的气味清醒地平衡起来，创作出来的服装惊人得平易而受到市场的欢迎
https://en.***.org/wiki/Hussein_Chalayan
（英文介绍网站）
前卫这个词一直在被乱用，hessein chalayan的设计表现上没有McQueen那么直接，他更多的是一些很简约的方式，让看客简简单单的关注与每一件服装创造你你们的惊喜，他的科技感更加来源于对生活的感悟，然后融入到服装的每一个细节。
这个视频是大学的时候就看到过了，当时早已经惊叹了，今天比较具体的我这个很有意念的设计师分享出来。当最后一个最真实的躶体模特出现的时候，其实是很诙谐，很喜剧的一种表达，至少对于我来说是这样，整个秀场都有一种意想不到，瞬息万变的感觉，可能设计师也是在表达某种灵魂上的东西吧，与我而言有一种经历万般变化最后终为泥土的一种迹象。
Hussein Chalayan对于服装材料的创新和把控是很罕见的，最珍贵的是他这些创新的后面有很多他想对人类说的话，他最切实的表达，他输了名气，却不输才华，我认为他的作品常常是在动向中某种画面美的捕捉，而有一种永恒的视觉感。
SPRING 2017 READY-TO-WEARChalayan
The sunglasses contained sensors and microphones that monitor heart rate, breath rate, and EEG “brain waves.These tran***it to chips implanted in a handsomely chunky belt with a two-line grid of stainless steel studlets on its back
时装秀中有5个模特戴了这个设备，它由两部分组成。这些太阳眼镜里装有传感器和麦克风，可以监测心率、呼吸率和脑电波。这些数据会被传送到晶片中，这些晶片被植入在背面有两行不锈钢小饰纽的炫酷厚实皮带里。皮带一侧的放映仪会把每一项情绪测试真实地投影到秀道的墙上。会投影出像素化跳舞小人——穿戴者更紧张，他们跳的越快。恐惧情绪表现为他们腿不停跑步。压力表现为两只手往相反方向用力拉卷绳。而用来展示情感压抑的是被像素部分遮盖的玫瑰：遮盖越多，像素越大。
设计师以各种各样的方式把玫瑰、格子和其它像素化图案组合成明显与设备相关的装饰图案。一些M-65码服装和衬衫和一条玫瑰-格子连衣裙前面的曲折高领和下面的帆布料很有特色，反映了隐藏的投影概念。它们穿在外面可以当外套或穿在里面可以当内衬。虽然这些不像其它作品一样反映出Chalayan的博学，但是有时也非常帅气。特别出色的是开场部分造型，包括用蓝白色孟加拉条纹衬衫棉布打造成的膝盖带袋宽松连身裤；肩膀有圆卷设计的和服式夹克；以及手臂开叉的宽松衬衫。本季还重复出现很棒的卡其裤。结束部分有不同长度的蓝色软垫夹克，它们有延长的圆袖子，还有些有趣的折叠褶边紧贴手臂内侧。
FALL 2016 READY-TO-WEARChalayan
衬衫袖子在手肘处加了一圈缝合，显得肘部处特别宽大；还有一条与精致凸肩衬衫和褶皱腹带搭配的看似前后倒置的皮半身裙；夹克上的军装风格口袋被折叠掩盖了一半。是的，模特把用人类头发绑成的马尾辫挂在耳垂，但如果说这是设计师神秘幻想的话，似乎确实有点像。
图案一开始的那些是汽车仪表盘，后来的就变成了宇宙飞船仪表板
2015
【无主之地】
处于希腊与土耳其交界处的岛国塞浦路斯，由于希腊族与土耳其族的矛盾，使这个国家长期处在动荡不安中。而从小被后来离异的父母带到英国的Hussein Chalayan，虽然身体里流淌着塞国的土族血液，却是“无家可归”的。“这是一个被一分为二的岛国，我们有边境文化。从小我就幻想那边发生了什么。我被告知，希腊人随时会打过来。然而我们的文化是如此相同，我们有的，希腊人也有。只是我们同时也是东方的，因为我们的***背景。”
据他当年“中央圣马丁”的同学说，Hussein从来不和他们说一句话。至今他的英语仍带着浓重的异乡口音。因此Hussein敏感于国籍、民族、家庭等政治主题，也并非空穴来风。他在“Between”与“Afterwords”系列里留下了浓墨重彩：“Between”中，几近***的模特仅凭***妇女的黑色长袍掩面，其余的模特身上的长袍，则根据出场次序，依次加长，最后兜头兜脚地包裹住整个身体；而在“Afterwords”中，咖啡桌和椅子都可以神奇地变幻成裙子，“家”与服装浑然天成地合二为一，Hussein试图为“无家可归”者寻找“出路”。他说：“你常常听到这样的故事，人们迫不得已躲回家中，收拾起一切准备离开。从某种方面来讲，这就是舞台上所呈现的景观，只是用了诗意的表达而已。”
尽管HusseinChalayan藉由时装而传达出来的信息强度远超绝大多数的同行，但他仍旧拒不承认自己是个知识分子。撇开他那些充满各种复杂动因的“时装装置”、“时装雕塑”与“时装行为艺术”不谈，就那些可实际穿着的服装而言，并没有什么大不了的造型，甚至到处充盈了经典的“A字裙”。可他最强悍的地方在于能通过新颖的剪裁与面料，实现抽象而复杂的视觉效果，展示出一种全新的服装景观。这也得归功于他的博学，他在柔软的布料上，运用了许多显而易见的建筑设计方法。
混淆了文化、地理背景，以及跨越各种不同设计领域后的Hussein，来到一片没有主人的空旷领地。
【不同年度时装特色】
自从1994年，这个28岁的土耳其塞浦路斯人Hussein Chalayan就以自己可穿性强而又是机灵迷人的服装而闻名。“我对肉体感兴趣，”他1998年对杂志这样形容道：“在肉体的性感和空间之中，我们用我们所穿的和所动的体现出自己的文化。”
Hussein Chalayan 2003年秋冬，Kinship journeys（左）
Hussein Chalayan 2000年春夏，可以修剪的时装，灵感来自园林中被修剪过的树木（右）
Hussein Chalayan 2007秋冬，帽子为活动风琴罩（左）
Hussein Chalayan 2003年秋冬，Kinship journeys，裙子由气囊组成（右）
Hussein Chalayan 2007秋冬，由LED发光管制成的裙子
Hussein Chalayan在2007秋冬季的巴黎时装周上，一开场便展示了一件藉由LED（发光二极管）技术制作而成的梦幻衣衫，让人体会到只有在押井守的动画电影中，才存在过的艰涩而又充盈诗意的***气息。尤其是当Hussein的模特在T台中央静止下来，暗藏在时装中的自动机械装置，极其缓慢地为模特罩上精巧的面罩时，犹如观看一朵鲜花慢慢绽开，整个过程简直让人误以为时装是拥有生命的，它不仅拥有自身的历史，甚至获得了自我意识。尽管Hussein Chalayan简单地将这一新系列解释为关乎“时装与季节、气候的互动”，然而言说时装永远不是他的强项，大把学富五车的艺术评论家、社会学家、时装评论家，和着他每一季的表现，用各种截然不同的语言体系，为他编织起宏大的意义迷宫。
2010秋冬中性风呈现出丰富的形态。上身是复古与现代的结合，下面是Legging配男款皮鞋，也不失和谐。
2011年9月30日，巴黎
Hussein Chalayan正日渐成为时尚界的希区柯克——邀请嘉宾参与自己发布的演出。几季之前，他还是众人追捧的主角，而现在，究竟有多少观众注意到，设计师成了为模特倒香槟的侍应生呢？众人的忽视的确可以理解，因为他们的注意力完全被香槟杯和模特对面大屏幕上的影像吸引住了，大家对这两者之间的关系感到相当好奇。英特尔公司作为这场秀的赞助商，将模特每啜一口香槟的动作用安装在酒杯上的摄像头捕捉下来，然后，呈现在大屏幕上的就是口腔的内部结构。真是太奇妙了！不过，为什么纯粹的高科技到了Chalayan手里，就变得更优雅，好玩了呢？你是如何看待自己的？这是设计师为我们提出的问题。
为了寻找答案，他把自己的过去，现在，还有预期的将来集中在这一个系列中，囊括了衣橱里所有类型的衣服，从T恤、套装、再到鸡尾酒礼服。这么多年来，喜爱和追随Chalayan从来都不是件容易的事；然而，这一季设计师却很周到地融合了各种前卫元素：层叠的褶皱短裙上搭配不对称开襟夹克，紧身针织衫上点缀了科技感十足的印花图案。抛开前卫的方面说，Chalayan还有几件单品，向我们展示了十足的强势，简单而毫不做作的美感。这使我们想起，长久以来，人们一直多么低估了这位设计师的实力。
Hussein Chalayan_2012_春夏_RTW_时装发布发布秀看点
今年的时装依然是运用别致的剪裁将不同的布料完美的融合在一起，颜色以黑白灰等单色为主。在单调的大面积色块上巧妙地衬上色彩丰富的面料进行点缀，例如绸缎刺绣等。是这一季时装的最大亮点。
Hussein Chalauan
还有很多他的作品等着你去发现
但绝对不是你看到的那样
他有更加不易去发现的新可以和创意
......
还记得前两集的设计师么
Dion Lee
Tome
设计师微信：love6865you
